ONLINE ΣΕΜΙΝΑΡΙΟ
ΘΕΑΤΡΙΚΟΥ ΦΩΤΙΣΜΟΥ

Τα μαθήματα απευθύνονται σ’ όσους επιθυμούν να εργαστούν ως φωτιστές στο Θέατρο, σε σκηνικούς καλλιτέχνες εν γένει, αλλά και σ' όσους θέλουν να γνωρίσουν την τέχνη του φωτισμού και τις εφαρμογές του στη θεατρική πράξη.

Το σεμινάριο διαρθρώνεται σε 12 διαδραστικά τρίωρα μαθήματα, συνδυάζοντας τη θεωρία με την πρακτική εφαρμογή: Σημειολογική ανάλυση του φωτός, μελέτη εικόνων, θεωρητική & τεχνική κατάρτιση, ρεαλιστική 3D προσομοίωση τεχνικής πρόβας, όπου ο μαθητής θα σχεδιάζει τον φωτισμό για τη σκηνή που θα του ανατεθεί, δίνοντας οδηγίες με τον ίδιο τρόπο που ένας φωτιστής κατευθύνει τους τεχνικούς στο θέατρο.

Το σεμινάριο παραδίδεται διαδικτυακά μέσω της πλατφόρμας Zoom και δίνονται αναλυτικές σημειώσεις και βιβλιογραφία για κάθε μάθημα.

ΘΕΜΑΤΙΚΕΣ ΕΝΟΤΗΤΕΣ

1. Θεωρία & ιστορία του φωτισμού

Μέθοδος για μηχανική αυξομείωση του φωτισμού (ντιμάρισμα) που πρότεινε ο Νικολά Σαμπατίνι (1638)

Σκηνογραφικός και φωτιστικός σχεδιασμός του Josef Svoboda — Σκηνογραφικός και φωτιστικός σχεδιασμός του **Josef Svoboda**

2. Φωτιστικά σώματα του θεάτρου
Θα αποσυναρμολογηθούν προβολείς για τη μελέτη του εσωτερικού τους.

3. Κατεύθυνση του φωτός

Παράδειγμα της μεθόδου McCandless — Παράδειγμα της μεθόδου **McCandless**

4. Χρώμα (θεωρία, σημειολογία, σύνθεση)

Ο χρωματικός κορεσμός ως συναισθηματικός παράγοντας

5. Σχήμα και γεωμετρία (gobo, μαχαίρια, σκίαστρα)

Γέρμα, του Λόρκα στο θέατρο Θησείον (2019) — **Γέρμα,** του Λόρκα στο θέατρο Θησείον (2019)

6. Η πλοκή κι οι σχέσεις των προσώπων ως πυρήνας του σχεδιασμού (δραματουργική ανάλυση και έρευνα)

7. Μελέτη έργων ζωγραφικής
Εφαρμογή της μελέτης στον θεατρικό φωτισμό

Νικηφόρος Λύτρας, Η Αντιγόνη εμπρός στο νεκρό Πολυνείκη (1865) — **Νικηφόρος Λύτρας**, *Η Αντιγόνη εμπρός στο νεκρό Πολυνείκη* (1865)

Καραβάτζιο, Η κλήση του Αγίου Ματθαίου (~1600) — **Καραβάτζιο,** *Η κλήση του Αγίου Ματθαίου* (~1600)

Εφαρμογή της τεχνικής chiaroscuro στο θέατρο Μπιπ — Εφαρμογή της τεχνικής **chiaroscuro** στο θέατρο Μπιπ

8. Φωτοδιαπερατά, αντανακλαστικά κι ημιδιάφανα υλικά (πειραματισμοί με καθρέφτη, γάζα, ριζόχαρτο, μουσαμά, γυαλί και διάφορα υφάσματα)

Η λειτουργία του sharkstooth scrim — Η λειτουργία του **sharkstooth scrim**

Ημιδιάφανο πλαστικό στο Όνειρο θερινής νυκτός, του Σαίξπηρ, Δη,Πε.Θε. Σερρών (2012) — Ημιδιάφανο πλαστικό στο *Όνειρο θερινής νυκτός*, του Σαίξπηρ, Δη,Πε.Θε. Σερρών (2012)

Χρήση της γάζας ως κυκλόραμα στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών (2018) — Χρήση της γάζας ως **κυκλόραμα** στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών (2018)

Χρήση της γάζας για την ξαφνική εμφάνιση τραγουδίστριας μέσω του φωτισμού, λίγο αργότερα στην ίδια σκηνή

9. Ιδιότητες της σκιάς

Σκιά πάνω σε ημιδιάφανη γάζα. Το Άρωμα του Έρωτα, σκηνοθεσία Αλέξανδρος Πολιτάκης

10. Εισαγωγή στις ρομποτικές κεφαλές και τη χρήση τους στο θέατρο

Ηχοδράσεις, βίλλα Ζωγράφου (2018) — *Ηχοδράσεις*, βίλλα Ζωγράφου (2018)

11. Ειδικές συσκευές (black light, μηχανές καπνού κα.)

ALKESTIS: dead or alive show, θέατρο Επίκεντρο, Πάτρα (2019) — **ALKESTIS***: dead or alive show*, θέατρο Επίκεντρο, Πάτρα (2019)

12. Πλάνο φωτισμού με μολύβι και χαρτί ή ψηφιακά
Εισαγωγή σε προγράμματα CAD και άλλες χρήσιμες εφαρμογές

Πρόχειρο σχέδιο περσινού μαθητή του σεμιναρίου ως εργασία για τις ανάγκες της παράστασης για τις ανάγκες της παράστασης Κόκινες Ομπρέλες (Τραίνο στο Ρουφ - 2018) — Πρόχειρο σχέδιο **περσινού μαθητή του σεμιναρίου** ως **εργασία** για τις ανάγκες της παράστασης για τις ανάγκες της παράστασης *Κόκινες Ομπρέλες* (*Τραίνο στο Ρουφ - 2018)*

Το ίδιο σχέδιο του περσινού μαθητή σε υπολογιστή

Στιγμιότυπο από το περσινό σεμινάριο φωτισμού

Ανάλυση του σχεδίου φωτισμού για παράσταση στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών — Ανάλυση του σχεδίου φωτισμού για παράσταση στο **Μέγαρο Μουσικής Αθηνών**

13. Ψηφιακή απεικόνιση

Πρόπλασμα

Εκτέλεση σχεδίου

Φωτισμός με το πρόγραμμα Capture - μοντελοποίηση με το πρόγραμμα Blender — Φωτισμός με το πρόγραμμα **Capture** - μοντελοποίηση με το πρόγραμμα **Blender**

14. Γνωριμία με κονσόλες και λογισμικά φωτισμού

15. Υπολογισμός φορτίων, τύποι καλωδίων, συνδέσεις, ασφάλεια, ηλεκτρολογικά θέματα

ΕΡΓΑΣΙΕΣ

Για την εκμάθηση της τέχνης του φωτισμού, όπως και κάθε άλλης, απαιτείται χρόνος, άσκηση, πειραματισμός, επαφή με την πράξη. Οι εγγεγραμμένοι στο σεμινάριο πρέπει να αφιερώνουν χρόνο (τουλάχιστον μια ώρα την εβδομάδα) σε μελέτη θεωρίας και εργασίες. Αυτές αφορούν κυρίως σχέδια φωτισμού, φωτογράφιση (με οποιαδήποτε κάμερα) αναζήτηση εικόνων στο διαδίκτυο, σχεδιασμός με ψηφιακή απεικόνιση. Συνεπώς, αν κάποιος δεν είναι εξοικειωμένος με σχεδιαστικά προγράμματα, δεν έχει υπολογιστή ή δεν έχει χρόνο για μελέτη και εργασίες, μπορεί να παρακολουθήσει το σεμινάριο, όμως θα δυσκολευτεί κατά την αφομοίωση της ύλης.